Giới thiệu
** PLEASE SCROLL DOWN FOR ENGLISH**
Cine-concert: “Băng Rào”
Một buổi tối của âm nhạc thử nghiệm, nghệ thuật âm thanh và hình ảnh động
Với nhạc sĩ và nghệ sĩ âm thanh Junichi Usui và nghệ sĩ thị giác VJ Paki
Phụ trách sản xuất: Quyên D. Phạm
Thứ Bảy, ngày 16 tháng 11 năm 2019, từ 20:00
* Vé vào cửa:
- Đặt trên trang Ticketbox.vn: 150.000vnd (sinh viên và Thành viên Salon Saigon: 100.000vnd)
- Tại cửa: 200.000vnd (sinh viên và Thành viên Salon Saigon: 150.000vnd)
Salon Saigon hân hạnh giới thiệu ‘Băng Rào' - một buổi tối của âm nhạc thử nghiệm, nghệ thuật âm thanh và hình ảnh động bởi hai nghệ sĩ hiện đang sống và hoạt động tài Sài Gòn: nhạc sĩ và nghệ sĩ âm thanh Junichi Usui và nghệ sĩ thị giác VJ Paki.
Có bao nhiêu hàng rào đã và đang được xây dựng nên để ngăn con người đến với nhau?
Dù những hàng rào đó có thể hữu hình hay vô hình, hầu hết chúng ta luôn phải đứng giữa những lựa chọn vượt qua chúng hay không?
Quyết định lựa chọn là của chính chúng ta hay bị ảnh hưởng bởi môi trường chúng ta đang sống?
‘Băng Rào’ là một cuộc tìm kiếm câu trả lời cho những câu hỏi trên thông qua âm nhạc thử nghiệm, nghệ thuật âm thanh và thị giác. Junichi Usui được biết đến với tầm nhìn âm nhạc của riêng mình, trong đó các nhạc cụ truyền thống độc đáo từ Đông Nam Á đang được sử dụng theo lối đương đại để mở rộng khả năng của âm nhạc ngày nay. Trong buổi biểu diễn này, anh sẽ đưa khán giả lên một hành trình âm thanh thử nghiệm với các nhạc cụ dân gian bản địa từ Việt Nam để tìm ra khả năng của nhạc cụ truyền thống theo một cách tiếp cận hoàn toàn khác. Sự kết hợp giữa âm thanh đương đại và cổ xưa được tạo ra bởi bàn tay khéo léo của Junichi trên các thiết bị âm nhạc và thiết bị điện tử được tăng cường bởi những hình ảnh chuyển động trừu tượng của nghệ sĩ thị giác VJ Paki. Tất cả cùng nhau dệt một tấm thảm âm thanh và hình ảnh được tạo thành từ hàng ngàn câu chuyện xuyên suốt dải quang phổ cảm xúc và lịch sử loài người, kết nối quá khứ, hiện tại và tương lai.
* Về các nghệ sĩ:
Junichi USUI là một nhạc sĩ chơi các loại nhạc cụ thuộc bộ dây và bộ khí đa dạng. Sau khi học violin cổ điển phương Tây khi còn nhỏ, anh bắt đầu biểu diễn trong nền âm nhạc indie Nhật Bản từ năm 2000 với các thể loại nhạc ứng tấu, noise rock, nhạc dân gian và hợp tác với các loại hình nghệ thuật thử nghiệm.
Khi anh bắt đầu biểu diễn bên ngoài Nhật Bản từ năm 2014, anh đã có hứng thú với âm nhạc Đông Nam Á sau khi đến biểu diễn tại New York, Ý, Đài Loan, Hàn Quốc, Indonesia và Malaysia, từ đó đưa anh đến Việt Nam vào năm 2017.
Cùng với công việc ban ngày ở Việt Nam, anh bắt đầu học nhạc truyền thống Việt Nam cho Guitar phím lõm và Đàn dây với các nhạc sĩ Việt Nam có tiếng. Anh cũng bắt đầu đến thăm các nhạc sĩ truyền thống của các nước Đông Nam Á như Thái Lan, Campuchia, Myanmar, tỉnh Vân Nam (Nam Trung Quốc) và Việt Nam để biết từng loại nhạc truyền thống và tìm hiểu các nhạc cụ độc đáo của các vùng đất này.
Tầm nhìn âm nhạc Junichi là sử dụng những nhạc cụ độc đáo từ Đông Nam Á với cách thức đương đại để mở rộng khả năng những gì âm nhạc ngày nay có thể làm được. Hơn nữa, Junichi là một nhạc sĩ hiếm hoi có thể chơi nhiều loại nhạc cụ khí truyền thống từ châu Á như Sompoton, Kadedek, Hulusheng, Khaen, H’mong Qeej, Dinh Nam, Sarakel và Sho.
Junichi USUI sinh năm 1977, lớn lên ở Tokyo, Nhật Bản, hiện đang sống và làm việc tại Việt Nam. Anh nói tiếng Anh, tiếng Nhật và đang học tiếng Việt và tiếng Indonesia.
Xem thêm thông tin về nghệ sĩ tại:
https://soundcloud.com/junichiusui
https://www.junichiusui.bandcamp.com
https://www.junichi-usui.com/english
VJ Paki
Antonio Rosciano là một nghệ sĩ thị giác và biểu diễn hình ảnh với biệt danh "VJ Paki". Sinh ra ở Salerno (Ý), anh sống ở Thành phố Hồ Chí Minh (Việt Nam) từ năm 2009. Là một VJ, anh bắt đầu biểu diễn trong các câu lạc bộ đêm và các địa điểm khác ở Rome từ năm 2001, trong nhóm VJ được biết đến với tên gọi “FLxER abUsers”. Từ năm 2004 đến 2008, anh đã biểu diễn trong nhiều Lễ hội khác nhau ở Ý và Châu Âu. Từ năm 2006, anh bắt đầu sự nghiệp với tư cách là nhà sản xuất giúp tổ chức Live Performers Meeting (LPM) tại Rome, hiện anh vẫn nằm trong ban điều hành sự kiện này. Vào năm 2016, anh phụ trách tuyển chọn các hội thảo của LPM ở Amsterdam. Antonio là nhà sản xuất và quản lý dự án của International Dance Festival, Thành phố Hồ Chí Minh (tháng 12 năm 2014) cũng như người sáng tạo/Giám đốc của KaleidoSoup cuộc gặp gỡ và sân chơi quốc tế đầu tiên dành cho các VJ và Nghệ sĩ Biểu diễn Nghệ thuật Thị giác được tổ chức tại Thành phố Hồ Chí Minh (tháng 11 năm 2015).
Trong hơn 10 năm nay, Antonio đã tham gia vào việc phát triển lĩnh vực được tạo ra bởi sự hợp nhất của nghệ thuật và công nghệ. Hiện tại, anh là thành viên tích cực của một mạng lưới lớn gồm các nghệ sĩ hoạt động trong lĩnh vực này trên thế giới. Antonio là một nghệ sĩ tích cực và chủ động, anh luôn muốn tạo ra những cơ hội mới cho các nghệ sĩ trẻ thể hiện các dự án, phát triển tiềm năng, cải thiện kỹ năng của họ và trên hết là tạo nên cộng đồng.
Xem thêm thông tin về nghệ sĩ tại:
https://avnode.net/paki/
---///---///---///---///---///---///---
Cine-concert: “Crossing Fences”
An evening of experimental music, sound art and moving images
Featuring musician and sound artist Junichi Usui and visual artist VJ Paki
Curated and produced by Quyen D. Pham
Saturday, November 16, 2019, from 8PM
* Entrance fee:
- Through Ticketbox.vn: 150,000vnd (student and Salon Saigon member: 100,000vnd)
- At the door: 200,000vnd (student and Salon Saigon member: 150,000vnd)
Salon Saigon is pleased to present “Crossing Fences” – an evening of experimental music, sound art and moving images by two Saigon-based artists: musician and sound artist Junichi Usui and visual artist VJ Paki.
How many fences have been built up to stop human beings from coming together?
Whether those fences are visible or invisible, most of us always have to stand between the choices to overcome them or not?
Is making those choices our own decisions or effected by the environment we are living in?
‘Crossing Fences’ is a search for answers to those questions through experimental music, sound and visual art. Junichi Usui is well-known with his own music vision, in which unique traditional music instruments from South East Asia are being used in a contemporary way to extend what today’s music can do. In this performance, he will bring the audience on an experimental sonic journey with indigenous folk instruments from Vietnam to explore the possibilities of traditional music instruments in a completely different approach. A fusion of contemporary and ancient sounds created by Junichi’s skillful hands on musical intruments and electronic equipment is enhanced by abstract moving images by visual artist VJ Paki. All together weave a sonic and visual carpet made up of thousands of threads of stories throughout the emotional spectrum and human beings’ history that cross geographical, social and cultural fences and connect the past, present and future.
* About artists:
Junichi Usui
Junichi USUI is a musician who plays various string instruments and mouth organs. After learning Western classical violin at childhood, he started to perform in Japanese indie music scene since 2000 for improvisation, noise rock, folk music and collaboration with experimental arts.
As he started to perform outside of Japan from 2014, he got a strong interest for South East Asian music after visiting New York, Italy, Taiwan, Korea, Indonesia and Malaysia which led him move to Vietnam in 2017.
Along daytime work in Vietnam, he began to learn Vietnamese traditional music for Gita phimlom and Dan day with notable Vietnamese musicians. He also started to visit traditional musicians of Indochina for Thailand, Cambodia, Myanmar, Yunnan(South China) and Vietnam to know each traditional music and learn their unique music instruments.
Junichi’s music vision is to use those unique music instruments from South East Asia into cotemporary way to extend what today’s music can do. Moreover, Junichi is a rare musician to be able to play various traditional mouth organs from Asia such as Sompoton, Kadedek, Hulusheng, Khaen, H’mong Qeej, Dinh Nam, Sarakel and Sho, which will be followed by creative music plans.
Junichi USUI is originally from Tokyo, Japan, he was born in 1977, now resides in Vietnam. He speaks English, Japanese and is learning Vietnamese and Indonesian.
https://soundcloud.com/junichiusui
https://www.junichiusui.bandcamp.com
https://www.junichi-usui.com/english
VJ Paki
Antonio Rosciano is a visual artist and performer with the moniker "VJ Paki". Born in Salerno (Italy) he is based in Ho Chi Minh City (Vietnam) since 2009. As VJ he began to perform in Rome's nightclubs and squats since 2001, within the collective of VJs known as “FLxER abUsers”. Between 2004 and 2008, he performed in various Festivals in Italy and Europe. From 2006 he started his career as producer helping the organization of Live Performers Meeting (LPM) in Rome, for which is still on the board of directors. On 2016 he curated the workshop/lectures section of LPM edition in Amsterdam. Recently Antonio has been the general producer and project manager of the HCMC International Dance Festival (December 2014) … as well as the creator/Director of KaleidoSoup first international meeting and playground for VJs and Visual Art Performers held in Ho Chi Minh City (November 2015).
For more than 10 years now Antonio has been involved in the development of that field generated by the merging of Art and technology. Nowadays he is active part of a large network of artists, covering the most of the Globe. Antonio is a proactive cultural animator and he is always keen to create new opportunities for young artists to show their projects, develop their potential, improve their skills and above all, make community.
https://avnode.net/paki/
Thông tin vé
Normal Ticket
150.000 VND
Vé ngừng bán online
Student and Salon Saigon Member Ticket
100.000 VND
Vé ngừng bán online
Nhà tổ chức

Salon Saigon
Salon Saigon is a refined and hidden-away space dedicated to contemporary creation and Vietnamese culture.
It is located in a two-floor historical house (belonging to US Ambassador Henry Cabot Lodge Jr and his family, during their stay in Saigon from 1963 to 1967) in downtown Ho Chi Minh City.
Salon Saigon’s name and concept refers to the Salons (gatherings) that flourished in France throughout the 17th and 18th centuries.
Its main function is the presentation of contemporary creation and Vietnamese culture through art exhibitions, performances, conferences, screenings, educational programs, and a unique collection of tri-lingual resources available at the library.
The Permanent Collection:
Salon Saigon permanent collection is displayed on the 2 floors and comprises art pieces by acclaimed contemporary Vietnamese artists such as Dinh Q. Le, The Propeller Group, Tiffany Chung, Oanh Phi Phi,Bui Cong Khanh, Nguyen Manh Hung, Truong Tan, Hoang Duong Cam while aiming to promote Vietnamese emerging artists as well.
The collection focuses on how artists put in perspective Vietnamese tradition and heritage with current issues.