Saigon International Guitar Festival 2017 | Full package 3 music concerts + workshops & competitions

Saigon International Guitar Festival 2017

Là Festival Guitar cổ điển thường niên đầu tiên ở Việt Nam, được tổ chức từ năm 2014, SIGF đã giới thiệu nhiều nghệ sĩ guitar danh tiếng thế giới, từng đoạt giải nhiều cuộc thi lớn đến với công chúng TP, như Paul Cesarczyk, Salvatore Fodera (2014), Jeremy Jouve, Rene Izquierdo, Anton Baranov (2015), Lê Hoàng Minh, và Andras Csaki (2016). 

SIGF is the first annual classical guitar festival in Viet Nam. It was launched in 2014 and has quickly assumed leadership in the development of the art of guitar in the country, presenting many international acclaimed guitarists, winners of such prestigious competitions as GFA Guitar Competition (USA) and many more. Among the artists are Paul Cesarczyk, Salvatore Fodera (2014), Jeremy Jouve, Rene Izquierdo, Anton Baranov (2015), Le Hoang Minh and Andras Csaki (2016). 

SIGF 2017 trân trọng giới thiệu 3 concerts chính vào các ngày  8, 10 và 12/11/2017. Để biết chương trình chi tiết xin click vào từng concert.

3 main concerts will be presented in SIGF 2017, on  8, 10 & 12 Nov. For more detail programming, please follow each concert link.

7:30pm | Wed | 8 Nov: Hòa nhạc Chào mừng “A Round for the World”

The big guitar ensemble (international)

Leon Koudelak (Czech)

http://ticketbox.vn/event/guitarfestival1-67000/43193

8pm | Fri | 10 Nov:  “Voices of Europe” 

Arai Tomonori (Japan)

Thomas Csaba France)

http://ticketbox.vn/event/guitarfestival2-67002/43194

5pm | Sun | 12 Nov:  "From Villa Lobos to John Lennon"

Công bố và trao giải cuộc thi Guitar 2017, gồm có 3 bàng dành cho các thí sinh mọi lứa tuổi, chuyên nghiệp và chưa qua đào tạo chuyên nghiệp trong cả nước.

Paul Cesarczyk (USA)

Paulo Inda (Brazil)

http://ticketbox.vn/event/guitarfestival3-67004/43196

* Danh sách khán giả mua vé Full Package sẽ được tự động cập nhật cho Ban Tổ Chức để đón tiếp quý vị tại các sự kiện khác của Festival. 

* Patrons with festival full package will be automotically updated in the guestlists of SIGF non-ticketed events.

*** Quý vị mua vé lẻ theo từng chương trình xin vui lòng truy cập từng chương trình theo các đường dẫn đi kèm phía trên.

***For single tickets please follow the link of each performance.

Giới thiệu về các nghệ sĩ sẽ tham gia SIGF 2017:

Leon Koudelak was 1987 finalist at the prestigious guitar competition “Fundation Jacinto e Inocencio Guerrero” in Madrid and 1989 at the "Andres Segovia" international guitar competition in Palma de Mallorca. He also received for his artistic performances the Appreciation Price from the Austrian Federal Ministry for science and research. He study with the most famous guitarist and teacher such Karl Scheit at the Vienna Music University, at the Zurich University of the Arts with Konrad Ragossnig and with Julian Bream in Liechtenstein and obtained the Bachelor Degree, Master Degree (Mag.Art.) and the Master of Arts Education Degree.

Leon Koudelak từng góp mặt tại vòng chung kết hai cuộc thi guitar danh giá “Fundation Jacinto e Inocencio Guerrero” năm 1987 tại Madrid và cuộc thi "Andres Segovia" năm 1989 tại Palma de Mallorca. Thông qua các hoạt động biểu diễn, Ông cũng nhận được giải thưởng “Appreciation Price” của Bộ Khoa học và Nghiên cứu Liên bang Áo. Ông được học với các nghệ sĩ nổi tiếng như Karl Scheit tại Đại học âm nhạc Vienna, Konrad Ragossnig tại Đại học nghệ thuật Zurich, với Julian Bream tại Liechtenstein. Ông tốt nghiệp bằng Đại học và Thạc sĩ âm nhạc, cùng với bằng Thạc sĩ sư phạm âm nhạc.

Tomonori Arai was born in Shibuya, Tokyo, winner of the first Prize at the Junior Guitar Competition, the Student Guitar Competition, and the Spanish Guitar Music Competition. His recordings include solo CDs, "Abrir" "Castillos de Espana" "Simple Essence," guitar trio "Harpo Rhythm, and guitar duo “The Summer Islands” (Wood note studio, 2011 ) with Gen Matsuda and “Aqua in Summer Countries” (2014) with Hitoshi Miyashita. In April 2016 flute and guitar duo album "Beyond the Pyrenees" with Yoshie Ueno was released from Octavia Records. From 2013 to 2015 he performed in 12 different regions around Japan with flutist Yoshie Ueno for JELA (The Japan Evangelical Lutheran Association) sponsored charity event "child support charity concert of the world." Arai has held recitals in Germany, Austria, France, the Czech Republic, Belgium, Italy, Thailand, Nepal, and the Philippines. He is presently teaching in Ueno Gakuen University and the Gendai Guitar Academy.

Tomonori Arai sinh tại Shibuya, Tokyo; anh từng đoạt giải nhất ở các cuộc thi “Junior Guitar Competition”, “Student Guitar Competition” và “Spanish Guitar Music Competition”. Anh thu âm các đĩa độc tấu như: “Abrir”, “Castillos de Espana”, “Simple Essence”, cùng với đĩa tam tấu“Harpo Rhythm”, song tấu guitar “The Summer Islands” (Wood note studio, 2011) cùng với Gen Matsuda và “Aqua in Summer Countries” (2014) song tấu cùng Hitoshi Miyashita. Vào tháng tư năm 2016, Octavia Records phát hành album song tấu của anh cùng với nghệ sĩ flute Yoshie Ueno mang tên "Beyond the Pyrenees". Từ  năm 2013 đến năm 2015, anh đã biểu diễn tại 12 vùng miền khác nhau ở Nhật Bản cùng với nghệ sĩ flute Yoshie Ueno cho hiệp hội JELA (The Japan Evangelical Lutheran Association) trong chuỗi các hoạt động âm nhạc từ thiện giúp đỡ cho trẻ em trên thế giới. Arai cũng tổ chức các buổi biểu diễn ở Đức, Áo, Pháp, Cộng Hoà Séc, Bỉ, Ý, Thái Lan, Nepal và Philippines. Hiện nay anh giảng dạy tại Đại học Ueno Gakuen University và Học Viện Guitar Gendai.

Thomas Csaba performs concerts of both solo and chamber music throughout Europe and Asia. In addition to his musical studies, Thomas studied fine arts, which has allowed him to collaborate with stage actors and visual artists. In 2012, he produced “Bluebird”, which brought together music and image by projecting his own drawings during the performance of “Music of Memory” by Nicholas Maw. In 2016, a similar project based on the Benjamin Britten's "Nocturnal op.41" was created in Japan. During the year 2014 Thomas Csaba won the 2nd prize of the prestigious Guitar Foundation of America, the 3rd prize of the Festival de la guitarra de Sevilla and the 1st prize of the Nagoya and Tokyo guitar international competition which will bring him to play concerts in Japan and Indonesia. In 2016, his first recording brings together three masterpieces of the XXe century composed by Benjamin Britten, Toru Takemitsu and Nicholas Maw.

Thomas biểu diễn solo và hoà tấu thính phòng khắp Châu Âu và Châu Á. Bên cạnh đó, Anh còn học về Mỹ thuật, Anh cộng tác với các đạo diễn sân khấu và các nghệ sĩ nghệ thuật trực giác khác. Năm 2012, anh ra mắt “Bluebird”, mang đến sự kết hợp giữa hội hoạ và âm nhạc bằng tranh vẽ của anh trong buổi biểu diễn “Music of Memory” của Nicholas Maw. Năm 2016, một dự án tương tự dựa trên tác phẩm “Nocturnal op.41” của Benjamin Britten được trình diễn ở Nhật Bản. Trong năm 2014, Thomas Csaba đã giành giải Nhì tại cuộc thi guitar nổi tiếng Guitar Foundation of America, giải Ba tại cuộc thi guitar Sevilla, giải Nhất tại cuộc thi quốc tế Nagoya và cuộc thi Guitar quốc tế Tokyo, mang đến cho anh các buổi hoà nhạc ở Nhật Bản và Indonesia.

Năm 2016, anh thu âm các tác phẩm của ba nhà soạn nhạc thế kỉ XX là Benjamin Britten, Toru Takemitsu và Nicholas Maw.

Described by Guitar Review Magazine as an “artist of uncommon command and maturity, with a broad, singing tone,” the Polish-born American guitarist Paul Cesarczykis an active exponent of both the contemporary and the traditional repertoire. He made his New York City debut at the age of seventeen at Carnegie Hall’s Weill Recital Hall, and has been concertizing since then throughout the United States, Europe, and Asia. Mr. Cesarczyk is the recipient of several prestigious awards including the Andres Segovia Award, the Aaron Copland prize from ASCAP (American Society of Composers, Authors, and Publishers), the Artists International Award, a Kosciuszko Foundation Prize, and an Artistic Excellence Award from the New York State Senate.

Được mô tả trong tạp chí Guitar Review như một “Nghệ sĩ hàng đầu hiếm có và chín chắn, với một tiếng đàn khoáng đạt, du dương”, nghệ sĩ guitar người Mỹ gốc Ba Lan Paul Cesarczyk là một nghệ sĩ biểu diễn xuất sắc âm nhạc đương đại cũng như truyền thống. Ông ra có buổi hòa nhạc ra mắt khán giả tại phòng hòa nhạc “Carnegie Hall’s Weill Recital Hall” thành phố New York vào năm ông 17 tuổi, và từ đó Ông có nhiều buổi hòa nhạc rộng rãi khắp châu Âu, châu Á và tại Mỹ. Ông còn nhận được nhiều giải thưởng uy tín trong đó có giải Andres Segovia, giải Aaron Copland từ ASCAP, các giải Artists International Award, Kosciuszko Foundation và giải thưởng cho nghệ thuật xuất sắc từ New York State Senate.

Paulo Inda is a Classical Guitarist, Performer and Professor at the University of Rio Grande do Sul in the city of Porto Alegre - Brazil. He has toured North, South America, Europe and Asia several times in the past 20 + years, performing a wide range of repertoire from renaissance to the present day, including solo, chamber and orchestra engagements. “It’s been years since I heard the music of Radamés so wonderfully played, with that much passion and virtuosity. I’m sure if Radamés were alive today he’d be ecstatic about this CD and would have wanted Paulo to become a close friend. Musicians with uncommon talent like Paulo Inda’s are those who enraptured him the most! “ -  Nelly Gnattali

“Đã qua nhiều năm từ khi tôi được nghe âm nhạc của Radamés thể hiện qua những ngón đàn tuyệt vời, đầy đam mê và điêu luyện đó. Chắc chắn rằng nếu Radamés vẫn còn sống ông ấy sẽ cảm thấy vô cùng sung sướng khi nghe đĩa nhạc của Paulo và muốn trở thành một người bạn thân thiết với anh. Những người nghệ sĩ với tài năng hiếm có như Paulo Inda sẽ khiến ông ấy cảm thấy vô cùng thích thú!” - Nelly Gnattali

Paulo Inda là nghệ sĩ Guitar cổ điển và cũng là giáo sư tại Đại học Rio Grande do Sul tại thành phố Porto Alegre – Brazil. Anh đã đi lưu diễn ở Bắc Mỹ, Nam Mỹ, Châu Âu và Châu Á trong suốt hơn 20 năm qua với vốn nhạc mục đa dạng từ âm nhạc thời kì Phục Hưng cho đến nay, với các lối trình diễn như Độc tấu, Hoà tấu thính phòng và cùng với Dàn nhạc.